勞麗麗生於香港,為本地農田生活館成員,主要研究課題跟食物、農耕、醞釀、植物智能、冥想等相關。作品以流動影像、攝影、裝置及混合媒介為主;近年亦關注香港農業、生態藝術及從事農作藝術家的研究。
她曾參與各大機構放映項目,包括香港M+博物館、巴黎龐比度國家藝術和文化中心、柏林世界文化宮。其作品曾於拉合爾雙年展(2024)、光州雙年展(2024)、美國三藩市亞洲藝術博物館及中國北京尤倫斯當代藝術中心等展出;並獲希克私人藏品及美國三藩市亞洲藝術博物館收藏。
2025 徵件入圍,The Format25國際攝影節,德比,英國
2024 榮譽嘉許,林茲媒體藝術節,林茲,奧地利
2022 藝術新秀獎(視覺藝術),第十六屆香港藝術發展獎,香港
2021 「媒體藝術組」金獎,第二十六屆 ifva 獨立短片及影像媒體比賽,香港
2018-19 委託計劃得主,WMA,香港
物料|影像、聲音導航、藍曬工藝及生態媒介
藝術家勞麗麗作為一位在谷埔駐場的農夫藝術家,將以影像與聲音作為引路,編織出一段關於停留、遷移、勞動與相遇的感知旅程。作品《心之所屬》從日常生活的節奏出發,收集田間收攏田野之中的細語:風掠過葉脈的低吟、水沿石而行的呼吸、雀鳥掠空的輕響,以及人聲在遠近之間浮沉的片語,交織村民片語與自身駐留期間的思緒與感悟,將時間濃縮成一種若即若離的感官經驗。
在谷埔,與自然的距離變得貼近而直接。沿河而行的步伐、狹窄小徑的身體記憶,讓人既被擁抱,亦隱約被吞沒。影像與聲音不只是紀錄,更像一種導航,引領觀眾穿梭於顯與隱之間——在平靜表面下,那些關於土地、權力與維生的複雜關係,仍然微微震動。
作品輕輕提問:「心之所屬」是否只是一個地理位置,還是一種在不同年代中,反覆被拉扯的狀態?當村民因維生離開,又在歲月流轉後返回,自然是否仍然是那個最接近內心的所在?
這是一段似重若輕的小旅程,在聲音與影像之間游移,也在城市與鄉野、記憶與當下之間,嘗試重新感知香港與自然那種微妙而未被說盡的關係。
策展人: 你在駐村的訪問短片中提到谷埔呼應了你對「香港作為鄉下」的想法,為什麼會有這種感觸?
勞麗麗:這個想法其實可以追溯到生活館快要十週年的時候,我親眼看到的一幕:拍檔兩歲大的女兒在客家平房外奔跑,小朋友們則在田間研究、玩樂。那一刻,我想到了「鄉下」這個概念。谷埔位置偏遠,別過村口、碼頭的村民與遊客,會有一種被自然擁抱、甚至吞噬的感覺。無論在物理上還是心靈上,都是一個人近距離面對自然的契機。我想自然往往能喚起一種最貼近內心、最純粹的狀態。我認為香港仍然保有相當豐富的自然環境資源,其實有條件讓「香港成為鄉下」。
策展人: 要讓香港成為「鄉下」,你認為目前最大的難處是什麼?
勞麗麗:香港大部分人都在城市化的一面成長,早幾輩已落戶本地的農民與漁民,其後代多已不在郊區謀生,反而上演「往城市打工」的軌跡,在不同年代因「維生」而遠離鄉下。這種對土地連繫的斷裂,令我們難以理解父母輩那種近鄉情怯的心情。即使香港保有豐富自然資源,但要讓它成為「鄉下」仍有沉重的意味:它並非如海外旅遊般「食買玩訓」的消費經驗,而是包含承擔、責任與羈絆的一種存在。
策展人: 這種「承擔」是否也延伸到你在錦田與谷埔的實踐?兩地的生活經驗,如何重塑你對「另類生活」的想像?
勞麗麗:我想,在香港的「另類生活」可以是更多元,甚至與自然的距離也是可以調節,而不應只用單一種生態旅遊或復興鄉村的方法去理解或實踐。否則,當「另類」被「主流」規範,事情不單不好玩;若對生態資源造成深遠而不可逆轉的影響與破壞,到時就為時已晚。